EL GUS 2.0.

“Pase lo que pase tú no sales vivo de aquí.” (Malamadre (Luis Tosar), "Celda 211")   Guuuud mornins cinéfilos, casi afternoons ya. Jueves 27 de febrero, se nos va el mes más corto del año aunque en ésta ocasión nos regala un día más, qué majo febrero. Se fueron los carnavales y ya entramos en cuaresma, por lo que quien más quien menos va haciendo cuentas para llegar a ésos días de descanso en semana santa que tan bien nos vienen.   "Pase lo que pase tú no sales vivo de aquí", decía Malamadre, personaje interpretado por nuestro protagonista de hoy, Luis Tosar.      Quienes no salen vivos sino escaldados son los presidentes del PP vasco, que uno tras otro son despedidos o salen por piernas a la mínima que realizan un movimiento fuera de los límites que les imponen desde la central de su partido. Pasó con Arantza Quiroga, una de las mejores políticos que ha pasado por éstos lares, con Basagoiti, y ahora con Alfonso Alonso. Deberían de entender sus jefes que no es

“ General George S. Patton: Ahora quiero recordaros que ningún bastardo ha ganado nunca una guerra muriendo por su país. La ganó haciendo que otros bastardos murieran por el suyo”                      George C. Scott como el General George S. Patton. No hay efemérides motivadoras así que vamos con el cincuentenario de esta maravillosa película (a mí, personalmente, me gusta mucho) sobre el retrato de un general polémico, neofascista, iracundo, reprochable y, a la vez, una de las piezas fundamentales del Ejército Aliado para lograr la victoria en Europa. Su empuje y su osadía fueron claves para arrinconar a los alemanes y vencer en cada batalla en la que participaba. Además de todo ello, la película está rodada en España, en diversos escenarios, contiene una extraordinaria interpretación de George C. Scott, por la que fue galardonado con un Oscar (que rechazó) y otros seis más, entre los que se encuentran los primeros para el cine español, antes que ningún otro. Se trató de premia

No es difícil morir bien. Es difícil vivir bien . ROMA, CIUDAD ABIERTA (Roma, citta aperta) Italia, 1946. Dir Roberto Rossellini, con Anna Mangnani, Aldo Fabrizi (102 min) Además de ser uno de los fundadores de la corriente neorrealista, Roberto Rossellini es también, en opinión de muchos, nada menos que el auténtico padre del cine moderno. Ya de por sí el neorrealismo es un movimiento rupturista que dinamita las leyes tradicionales de la narración y la puesta en escena, pero Rossellini va algo más lejos al considerar el cine como una cuestión moral. No se trata de buscar un lenguaje cinematográfico propiamente dicho comode tratar de encontrar un cine de referentes éticos, en el contexto históricode una Italia devastada por el fascismo primero y la guerra después.   El compromiso del neorrealismo no es tanto con el cine sino como con la gente, así que sus obras nacen con una clara vocación humanística. Asimismo hay quien dice que Rossellini es el “cineasta que no h

“Conozco el sonido de los aplausos, pero sólo un poquito. Creo que el secreto del éxito de una película está en pasárselo bien mientras se rueda. Todos tenemos que divertirnos. Yo, los actores, el operador de cámara…Todos tendríamos que sentir como si estuviésemos haciendo una película familiar, porque es el único modo de abrir la historia a la luz. Si todo el mundo que interviene en una película está serio, el pesado sello del dinero comienza a estamparse en todos los fotogramas. Y, entonces, es cuando decidimos hacer una película sólo para anestesiar a la gente”.       Milos Forman Este grandísimo director hubiera cumplido hoy los ochenta y ocho años de edad y merece que lo recordemos con todos los honores. Milos Forman era hijo de la propietaria de un hotel, Anna, y de un profesor, Rudolf. Desgraciadamente, Milos se quedó huérfano muy pronto porque ambos pertenecían a la resistencia checoslovaca contra la invasión nazi. Fueron arrestados y deportados. Anna murió en Auschwitz. Ru