lunes, 31 de octubre de 2016

GOOD MORNING 31-10-2016

“No estaba muerto, que estaba de parranda”.  Canción popular

Gusssss morninssss nos dé God

Si hoy es puente mañana es fiesta. Y es que todos los españoles llevamos un Calatrava dentro que nos hace mirar el calendario laboral de cada año para intentar visualizar los puentes susceptibles de ser construidos a tenor de las fechas que se han tenido a bien considerar como festivos .
¿Pero y la fiesta en si misma? Esa, las más de las veces, ha perdido el sentido original, al menos para una gran parte de la población. La de mañana, la festividad de Todos los Santos definida por la Iglesia Católica, era el momento de recogimiento y recuerdo a los que nos dejaron, acudiendo a su fría y sobrecogedora morada cargados de flores para adornar su puerta al nuevo mundo (si lo hubiera). Triste y lúgubre era el ambiente.  Aunque aún queda algo de eso, sobre todo en poblaciones pequeñas y en edades avanzadas, la mayoría disfrutamos de un domingo en mitad de la semana sin hacer más caso al historial patrio que recordando mañanas frías en nuestra infancia cuando cumplíamos con la tradición acompañando a nuestros padres o abuelos.
Pero no es la única vez que  se ha subvertido el sentido inicial, inicialmente religioso, la Semana Santa apenas tiene ya vestigios de duelo y lo que queda (y queda mucho aun) está muy focalizado por una parte de la sociedad mientras que la mayoría miramos como si fuéramos un turista japonés y eso los que miran, otros y si el clima lo permite, disfrutan de un miniverano que es un buen aperitivo para cuando haya más días y más calores. El 25 de Julio es Santiago Apostol, patrón de las Españas. Pues muy bien, salvo en Santiago de Compostela no sé yo cuantos disfrutan de ese día rindiendo honores a tan importante paladín de la palabra ni recordando sus gestas. El 8 de Diciembre, fiesta de la Inmaculada Concepción, quedarse embarazada y dar a luz en poco más de mes y medio es evidentemente un prodigio digno de reseñar, pero seamos sinceros, en un país que sólo se acuerda de la Virgen cuando llueve, el 8 de Diciembre se ha convertido en el aliado perfecto del Dia de la Constitución  y lo que hoy es puente se convierte entonces en una fenomenal construcción que a poco que lo encajes te da para una semana sin hacer ni el huevo.
¿Y qué me decís del 15 de Agosto? La Asunción de la Virgen se celebra, y ya estamos con discriminaciones, que la Ascensión sólo puede ser de Cristo, pero su madre se tiene que conformar con asunciarse, que ya se sabe que se puede morir y si es necesario resucitar, pero para no seguir toda la eternidad dando buen ejemplo, lo mejor es trasladarse en cuerpo y alma a los cielos, unos ascendiendo y las otras asunciando. Pues eso, que la fiesta tradicional la seguimos desde el destino turístico elegido y para lo más que nos sirve es para contarnos un día menos de vacaciones si en nuestra empresa cuentan sólo los laborales.
Los rezos y las devociones se han quedado cortas ya, aun así la mayoría de las festividades de nuestro calendario siguen siendo de perfil religioso que no se mantiene. Y la de mañana, gracias a la tele se ha convertido en el día de la resaca para el fiestón de esta ñoche, que lo sajón nos ha dominado y ahora es el momento de las vampiras sexys, de zombis locos, de sangre de pega, de colmillos de plástico, de murciélagos y sombreros de bruja…incluso utilizamos calabazas con forma de naranja para adornar o para ponernos en situación.
Un nuevo carnaval con tintes terroríficos. Y hablando de carnavales y disfraces, hay en España una mujer que se ha perpetuado como la imagen eterna de una fiesta de Halloween y en aquel programa mítico se fundó mucho de lo que ahora es y más una fiesta quisiera ese look para ponerse en situación.  

NI UN DIA MAS (Alaska)
Todo me sale mal, no sé lo que me pasa,
mi escoba no funciona,
el reloj atrasa
y la Inquisición me persigue.
Mis compañeras dicen
que estoy acabada,
mis trucos no resultan,
no consigo nada.
La jubilación está cerca,
resignada a fallar;
no puedo soportar ni un día más,
no salgo de mi casa,
vivo encerrada, me ignora todo el mundo,
no he sido invitada
a la convención de brujería.
Mi gato se ha escapado,
ya no me aguantaba;
la urraca me hace burla,
no soy respetada;
mi reputación por los suelos.




MOSAICO DE HOY
Pues en esta noche de disfraces que muchos y muchas han derivado, para goce visual, en un festival de vestidos sexys marcados por el lado oscuro, creo que nadie ha captado mejor lo que es pasar del aspecto angelical al infernal que Ridley Scott en “Legend”, que con el Tom Cruise precienciólogo ya prometía con que sus chicas iban a pasar de santas a diablesas, como Mia Sara



viernes, 28 de octubre de 2016

Gus mornins, 28/10/16

Desafiar a la ortodoxia es cada vez más difícil. (Ken Loach)

Guuuus mornins, cinéfilos.

Bien, bien, bien, pues después de una semana de tantas y tan excelentes recomendaciones da un poco de cosilla ponerse a hablar así de repente de los estrenos del viernes. Es casi como de mal gusto, pero es lo que toca. Que Dios o quien sea me perdone por ello. Os puedo adelantar que hay un par de estrenos que quizá merezcan la pena, pero vaya, al lado de Blake Edwards, Kurosawa, John Sturgess, Don Siegel se quedan en muy poquita cosa.


A ver por dónde empiezo. La cosa esta semana no es que esté de p… madre ni va a ser lo que se dice un desmadre. Va simplemente de madres.  Así, “La madre” en plan Pudovkin y todo, se llama uno de los estrenos españoles del viernes y nos va a permitir reencontrarnos con la triple ganadora del Goya, Laia Marull, a quien teníamos un poco perdida últimamente. Laia es la madre del título y tiene un hijo del que no puede hacerse cargo por lo que decide así por todo el morro colarlo en casa de un ex amante rumano. Que digo yo que los servicios sociales algo tendrán que decir al respecto. Y luego, en “Maggie´s plan” tenemos a Greta Gerwig haciendo de una joven ejecutiva liberada que desea con todas sus fuerzas ser madre soltera. Pone sus ojos en John, un frustrado aspirante a novelista a quien da vida el recientemente “donostiado” Ethan Hawke, y que con esa mirada tierna e inocente que tiene de subirse a las mesas y ponerse a recitar así de golpe “Oh capitán, mi capitán” parece el padre ideal. Lo malo es que John está casado con otra mujer, Georgette que aquí interpreta Julianne Moore. Tenéis razón, a simple vista Ethan y Julianne no pegan así mucho, pero es que e la ficción tampoco es que sean un matrimonio bien avenido que digamos.

Ahora toca hablar de “Trolls”, lo último en animación de la Dreamworks que espera resarcirse de sus últimos fracasos en el género para no ya  seguir haciendo sombra a los de siempre –Disney, Pixar- sino para evitar que otros –Illumination, Sony- le pisen el terrero y se le coman la parte del pastel. Precisamente, los trolls eran aquellos muñequitos tan divertidos que aparecían en uno de los últimos éxitos de la Disney, “Frozen”, con uno de los números musicales más brillantes de la peli, el “Fixer Upper”, pero en esta ocasión les han pillado la delantera para contar la historia de estos simpáticos personajillos. Todo empieza cuando un día los Bergens, tradicionales enemigos de los Trolls, invaden un día su aldea tomando varios rehenes en su huida. Será entonces cuando la alegre Poppy y el huraño Branch emprendan un largo viaje para rescatar a sus amigos. Las voces en el original norteamericano las ponen Anna Kendrick, que no para la tía, y Justin Timberlake, que además ha compuesto parte de la banda sonora con un tema, el “Can´t stop the feeling”, con el que nos ha dado bastante la tabarra este verano. El “soundtrack” se completa con alguna versión de populares temas disco de los 70 y 80.

En la semana de jaloguin los aficionados al terror y a los sustos tienen una cita ineludible con “Ouija, el origen del mal”. Se trata, como su nombre permite ya adivinar, de una precuela, ese género tan de moda y que evidencia más que ningún otro la crisis de ideas del cine de hoy, de “Ouija”, o qué esperabais acaso. La cinta fue un inesperado éxito de taquilla hace un par de temporadas que pillo desprevenidos a los productores- entre ellos se encontraba el inefable Michael Bay- que han decidido seguir ordeñando la vaca. Aquí la acción nos remonta a 1967 en Los Ángeles donde encontramos a una ocultista a la que se le mete un espíritu maligno en casa, que no es exactamente que se te meta una cucaracha o incluso un ratón, y además se adentra en el cuerpo de la guarra de su hija. Y hasta le dará vueltas la perola y todo, en fin.

Pero Dex, no te engañes ¿qué haces metido en libros de caballería y recomendando pelis de Julianne Moore o de Laia Marull si sabes que hoy se estrena la última de la Marvel? ¿Si sabes que hay quien sólo tiene ojos para esa peli y todo lo que digas aparte de ella se la trae al fresco? Pues sí, hoy conoceremos al nuevo de los héroes de la factoría. En esta ocasión se trata de “Dr Strange”, personaje creado, como no, por Stan Lee en 1963. De las páginas del comic el extraño matasanos saltó a la TV donde fue protagonista de una serie muy famosa en los sesenta. Ahora llega a la gran pantalla con el rostro y la voz del británico Benedict Cumberbacht . Él es Stephen Strange, un reputado neurocirujano de Nueva York que un buen día sufre un accidente en el que pierde la movilidad de las manos y por tanto la capacidad de seguir trabajando en lo suyo. Con el tiempo recupera parte de esa movilidad, y opta por viajar al Himalaya donde buscará un nuevo método de sanación. Allí conoce a la Anciana, un curioso personaje, precedente clarísimo del Yoda galáctico y pujoliano, con el que descubre que tiene superpoderes ocultos y le adiestrará en el manejo de los mismos.  Y claro, esos superpoderes los empleará para combatir el mal, que vaya mierda de tío serías si resulta que descubres un día que tienes superpoderes y no les sacas provecho. Entre buenos y malos, el caso es que la peli cuenta con un reparto también super, con Cumberbacht muy bien acompañado por Chiweteel Eijelfoor, Rachel McAdams, Tilda Swinton o uno de los grandes actores del mundo mundial en la actualidad, el danés, gran danés Mads Mikelsen.

A Ken Loach le debemos hoy nuestra frase del día, una frase que lo mismo se puede aplicar  para un comité federal que para una investidura que para la concesión de un Premio Nobel de Literatura. El pasado junio Loach cumplió 80 años, y un mes antes había logrado su segunda Palma de Oro en Cannes con “Yo, Daniel Blake”, la película que hoy se estrena entre nosotros- su anterior triunfo cannino se produjo hace 10 años gracias a “El viento que agita la cebada”. La película pudo verse también en la sección Perlas del último Festival de San Sebastián donde logró holgadamente el Premio del Público con una nota media impresionante de nueve y pico. Servidor tuvo la oportunidad de ver la película antes que todos vosotros, y esta vez sin pecar ni delinquir, en un Teatro Victoria Eugenia abarrotado durante la última jornada del certamen easonense. Así que puedo hablaros con total conocimiento de causa de esta historia entrañable y a la vez divertida sobre este carpintero ingles que tras sufrir un infarto es obligado por los servicios sociales a encontrar un trabajo so pena de no sufrir sanciones, a pesar de contar con la baja médica. En su odisea, Daniel conoce a una joven madre soltera con graves apuros económicos a la que decide prestar ayuda. Puede que Loach siga siendo el abuelo Cebolleta de siempre contándonos la misma historia que ya nos sabemos de memoria, pero esta vez sus dardos envenenados van más que nunca dirigidos de una forma especial a la burrocracia y el papeleo, un mal que sufrimos todos. Y puede que sea el mismo Loach de siempre, pero ahora sí, su mensaje se antoja más necesario que nunca.

Y ahora, Que Dios nos perdone. Primero porque dejamos de lado a Ken Loach como Apuesta de la Semana. Y segundo porque ese es precisamente el título de dicha Apuesta. Se trata de la tercera película del madrileño Rodrigo Sorogoyen que cambia radicalmente de género y de registro tras su segundo y muy interesante trabajo “Stockholm”. De aquel drama romántico e intimista pasamos de golpe al thriller y al género negro, tan de moda en el cine español últimamente. Sorogoyen se suma así a la larga lista de directores que han pasado ya por ahí, léase Monzón, Calparsoro, Urbizu, el maestro Rodríguez y su alumno más aventajado Arévalo. “Que Dios nos perdone” aborda además de refilón la cuestión social y para ello se sitúa en las vísperas del 15 M, para regocijo de Pableras y los suyos, y de la visita del Papa Ratzinger Z a nuestro país, para algarabía de Correa, Barcenas y tal. En ese contexto, dos inspectores de policía de muy diferente carácter se lanzan a la caza de lo que parece ser un asesino en serie. Es una caza sin cuartel y contrarreloj y en ella nuestros dos protagonistas se darán cuenta de que en realidad se parecen al asesino más de lo que piensan. Nuestros dos protagonistas son Antonio de la Torre, de profesión sus trhillers, y Roberto Álamo que dicen se merece el Goya, el Oscar y hasta el Premio Nobel por su interpretación. La película concursó en el ya mentado Festival de Donosti, donde ganó el premio al mejor guión, y como esta resulta que no me dio tiempo a verla, pues hay ganitas la verdad.

En fin, hasta aquí lo de los estrenos. Bueno, también ponen un documental sobre el grupo con el que nos vamos a despedir hoy. Dos chicos, hermanos ellos, que la montaron y bien montada en los noventa. Nunca fui muy fan de estos chicos, aunque reconozco que ese punto beatle tenía su aquel. E himnos como éste así coreados por la peña al unísono pues hasta te ponen la piel de pollo un poco. Yo por cierto me montaré un oasis de paz estos días y me haré el puente de Todos los Santos. Y os preparé el mosaico ad hoc. Pero no os preocupéis que el lunes tenéis vuestra dosis de gus. Ya hablé con el Dj suplente y estará aquí cubriéndome como en los viejos tiempos. Yo os veo el miércoles. Un besito a todos. Y aunque cada vez sea más difícil desafiar a la ortodoxia, disfrutad de la vida que para eso está.

DON´T LOOK BAK IN ANGER
Oasis
Slip inside the eye of your mind
Don’t you know you might find
A better place to play
You said that you’d never been
But all the things that you’ve seen
Are gonna fade away

So I start a revolution from my bed
Cos you said the brains
I have went to my head
Step outside the summertime’s in bloom
Stand up besides the fireplace
Take that look from off your face
Cos you aint ever gonna burnt my heart out

So Sally can wait she knows
its too late
As were walking on by
Her soul slides away
but don’t look back in anger
I heard you say

Take me to the place where you go
Where nobody knows
If its night or day
Please don’t put your life in the hands
Of a Rock n Roll 
band
Who’ll throw it all away

So Sally can wait she knows
its too late
As were walking on by
Her soul slides away
but don’t look back in anger
I heard you say.

NO VUELVAS A ENFADARTE
Oasis


Deslizandome dentro del ojo de tu mente 
No sabes que quizás puedes encontrar 
Un mejor lugar para jugar; 
Tú dices que nunca has sido; 
Pero todas las cosas que has visto 
Lentamente  sedesvanecen. 
Yo empiezo una revolución desde mi cama; 
Porque tú dijiste los cerebros, yo he ido a mi cabeza. 
Parado afuera, florecen los tiempos de verano 
Quita esa mirada de tu cara, 
Tú nunca vas a quemar mi corazón. 
Y por eso, Sally puede esperar, 
Ella sabe que es muy tarde mientras estamos caminando, 
Su alma se desvanece, 
Pero no vuelvas a enfadarte
Te escuché decir, 
Llévame al lugar donde vas 
Donde nadie sabe 
Donde nadie sabe si es de noche o de día 
Por favor no pongas tu vida en las manos 
De bandas del rock and roll 
Quienes la desperdiciarán. 
Yo voy a iniciar una revolución desde mi cama 
Porque tú dijiste, los cerebros yo he ido a mi cabeza. 
Parado afuera, porque florecen los tiempos de verano. 
Parate junto a la chimenea 
Quita esa mirada de tu cara, 
Tu nunca vas a quemar mi corazón. 
Y por eso, Sally puede esperar, 
Ella sabe que es muy tarde, mientras está caminando. 
Mi alma se desvanece 
Pero no vuelvas a enfadarte
Te escuche decir. 
Entonces, Sally puede esperar 
Ella sabe que es muy tarde mientras estamos caminando 
Su alma se desvanece, 
Pero no vuelvas a enfadarte
Te escuche decir. 
Entonces, Sally puede esperar 
Ella sabe que es muy tarde mientras estamos caminando 
Su alma se desvanece, 
Pero no vuelvas a enfadarte
No vuelvas a enfadarte
Te escuche decir, 
Al menos no hoy


EL MOSAICO DE HOY


jueves, 27 de octubre de 2016

GUUUD MORNINS 27-10-2016


"No es no, hasta que lo convirtamos en un sí" (Proverbio socialista)

GUUUD MORNINS 27-10-2016

 Pues efectivamente, como bien acertó Carpet, yo era uno de los raros que se atrevía a decir que Kate Jackson era la mejor de los Ángeles de Charlie; la mayoría se decantaba por Farrah Fawcett, aunque ésta sólo apareciera en una de las cinco temporadas que duró la serie o por la sosa Jaclyn Smith. Tan raro que en la época de la Real Sociedad campeona todos idolatraban al goleador Satrustegi o al portero Arkonada, mientras unos pocos nos fijábamos en la elegancia del lateral Celayeta.  Raros hemos nacido y raros seremos para siempre.


  Se nos acaba octubre y por allí resopla el  mes de noviembre, como diría aquel marinero a las ordenes del capitan Ahab.  El nuevo mes viene además con un puente, el de todos los santos (no el de halloween, como he escuchado decir en la radio a algún iluminado), y por estos lugares se nos llena la ciudad de monstruos, bichos y seres diabólicos de la semana de cine fantástico y de terror. 

  De recomendaciones estamos hablando y de ellas seguimos charlando, mientras en el congreso se debate la investidura más sonrojante que uno se pueda imaginar. Ante la ya anunciada investidura, lo que queda por dilucidar es si los sanchistas se convertirán en quijotenses y lucharán contra los molinos (barones) o se plegarán a los mandatos de éstos. 

  Vayamos a lo nuestro. Ya el lunes os hablé de un autor cuyos mini-relatos son una joya y os hablé de sus novelas. Raro es encontrar un autor cuyos personajes transmiten esa humanidad tan profunda. Hoy os traigo uno de sus relatos:


LA ÚLTIMA MIRADA (Salvador Robles)

"El avión transoceánico en el que viajaba estaba a punto de estrellarse. Durante unas decenas de segundos, en los que el tiempo cronológico se ralentizó, el hombre visualizó, como en una película, los momentos más decisivos de sus cincuenta años de existencia, y no halló consuelo ni en una sola escena. Su vida había sido un absoluto fracaso. Qué muerte más amarga.
En un asiento del otro lado del pasillo, en la misma fila, una mujer menuda, entre sollozos y con las manos enlazadas contra el pecho, como si implorase a las alturas, repetía incesantemente los nombres de sus tres hijos: “Daniel Darío, María de los Cielos, Juan Jacobo… Daniel Darío, María de los Cielos, Juan Jacobo”. El hombre, en un impulso, se acercó a ella y le cogió las manos.
-Échese en el asiento, señora. Yo la protegeré con mi cuerpo. Tal vez usted consiga salvarse.
La mujer, con los ojos rebosantes de lágrimas, dirigió a su protector la mirada más hermosa que éste había visto jamás: la mirada del agradecimiento. Fue un segundo antes de que el avión se hiciera trizas contra una montaña.
Toda la vida del hombre no había sido un fracaso."


  Y raro hay que ser también para ser delantero de la Real Sociedad y dejar la carrera futbolística para irse a Madrid y dedicarse al mundo del cine. Pero éso es lo que hizo nuestro protagonista de hoy, que nació un día como hoy hace ya 82 años. Ha sido uno de los grandes productores del cine español, trabajando con directores como Carlos Saura, Fernando León de Aranoa, Gracia Querejeta, Victor Erice, Manuel Gutierrez Aragón, Montxo Armendariz... Títulos inolvidables del cine español llevan su nombre: La caza, El espíritu de la colmena, 27 horas, Pascual Duarte... Y más cercanos, Historias de Kronen, Siete mesas de billar francés... A este gran hombre nacido en Hernani se le concedió el Tambor de Oro, máxima distinción de Donostia. Aunque ya lo habréis deducido, me refiero a Elías Querejeta, fallecido hace ya 3 años.

Y como canción de hoy, aquella que dice: Raro, no digo diferente digo raro,

LA CASA POR EL TEJADO (Fito & Fitipaldis)

Ahora si, parece que ya empiezo a entender 
Las cosas importantes aquí 
Son las que están detrás de la piel 
Y todo lo demás.... 
empieza donde acaban mis pies 
después de mucho tiempo aprendí 
que hay cosas que mejor no aprender. 

El colegio poco me enseño.....si es por esos libros nunca aprendo a: 

Coger el cielo con las manos 
a Reír y a llorar lo que te canto 
a Coser mi alma rota 
a Perder el miedo a quedar como un idiota 
y a empezar la casa por el tejado 
a poder dormir cuando tú no estás a mi lado 

menos mal que fui un poco granuja 
todo lo que se me lo enseñó una bruja 

Ruinas.... ¿no ves que por dentro estoy en ruinas? 
Mi cigarro va quemando el tiempo, 
tiempo que se convirtió en cenizas 

Raro!! .... no digo diferente digo raro!! 
ya no sé si el mundo está al revés 
o soy yo el que está cabeza abajo 

El colegio poco me enseñó.... 
si es por el maestro nunca aprendo a: 
coger el cielo con las mano



EL MOSAICO DE HOY

Como no, dedicado a una película producida por Querejeta. 


  

miércoles, 26 de octubre de 2016

GOOD MORNING 26-10-2016

“Lo intentaste. Fracasaste. Da igual. Prueba otra vez. Fracasa otra vez. Fracasa mejor”. Samuel Beckett

Gusss Morninssss cinéfilos nos dé God

La frase de Beckett que encabeza este día no se refiere, aunque sería plenamente válida, a mis infructuosos intentos de hacer un gus a la semana medianamente aceptable. En realidad, la traigo porque refleja la diferencia entre lo que se dice (o se hace) y lo que los demás ven o interpretan (como levantar un brazo tras un gol mirando al linier). La frase se ha convertido en un mantra para los emprendedores  (o para los que dan conferencias sobre oportunidades, que los hay a patadas). Según ellos significa que de cada fracaso se aprende hasta conseguir el éxito final, pero Beckett como buen pesimista existencial no invitaba al optimismo sino a todo lo contrario, a que hagas lo que hagas te vas estrellar, eso sí, con mucha más experiencia. Incluso al hilo de la discusión política de ayer y aunque redujéramos a España la insólita y estúpida situación actual, no hace falta mirar mucho más lejos para darse cuenta de que en todas partes cuecen habas y que el mal de muchos no nos consuela ni a los tontos, o cómo podríamos decir, también en palabras de Beckett,  “Estás en la tierra. No hay cura para eso”. El fracaso, amigos es intrínseco a nuestra naturaleza terrestre, cosa que no afecta a mis compañeros extraterrestres  guseros que triunfan con sus post el resto de los días de la semana.
Y es que darnos la palabra a algunos es un error que este universo cibernético sin sentido crítico comete sin saberlo, como decía Umberto Eco (parece que estamos hoy de citas) “El mundo de Internet ha promocionado al tonto del pueblo al nivel de portador de la verdad”
Y aun así estoy dispuesto a continuar con las recomendaciones de libros y pelis que tan amablemente nos ha pedido Dex, y entiendo que he de recomendar aquello que me ha parecido especialmente notable, aunque dando la razón a la frase de Eco todo es susceptible de ser criticado, hasta los clásicos intocables y mucho más desde la existencia de Internet que como he dicho no tiene ningún filtro.  Hace poco leí un artículo en “Verne” en el que aparecían varias críticas reales de libros en una página de valoraciones, a la manera del Tripadvisor para los establecimientos de hostelería. Lo de las valoraciones mola porque cuando no sabes dónde ir la media de opiniones te sirve de manera orientativa, pero como en las votaciones deportivas es conveniente eliminar la mejor y la peor, sobre todo esta última que suele ser del tipo: “No volveré nunca, la habitación era limpia y espaciosa y el personal muy amable y atento, estaba muy bien situado, pero ponía que disponía de Wifi y sin embargo en el ríncón detrás de la cisterna del wáter no se recibía bien la señal”.
Pues con los libros igual. Así recuerdo una crítica que en el artículo que os comento se había hecho a propósito de “La Odisea” de Homero y que decía más o menos: “El libro es muy confuso, hay muchos flashbacks y no está en correcto orden cronológico. Además las palabras son de hace mucho y no se entiende bien. No me gustó nada. Un 1 (la peor puntuación)”. Con dos coj…, pero no era el único, “Madame Bovary”, “Hamlet”, “El Quijote”, “Cien años de soledad”... y otros tantos mitos eran criticados sin piedad por  “los tontos del pueblo”., de todos los pueblos en realidad, porque era una web internacional.
Y como yo soy tonto de ciudad me atrevo con el reto y os diré algún libro para que podáis criticarlo a gusto. Lo propio es decir uno de Manuel Rivas que hoy cumple años y aunque hace días que ya me descolgué con una glosa de las grandes virtudes del escritor gallego en el blog del Lobo, creo que se merece que le vuelva a reseñar también para aquellos que no frecuenten aquel magnífico lugar. Para mi es uno de los mejores libros de los últimos 40 años en España, una novela extraña pero imprescindible: “Los libros arden mal”. Como ya comenté entonces reúne diversas historias entrelazadas con el denominador común de la gran quema de libros que se produjo en La Coruña (A Coruña, para algunos) después del Alzamiento Nacional o como se diga (para otros). La prosa de Rivas es evocadora, tierna y sensible con un alma poética a la que te cuesta entrar pero en cuanto te toca te deja enamorado para siempre.
Para película también un homenaje, a Don Siegel  que hoy hubiese cumplido 114 años. Al director siempre se le asocia con Clint Eastwood y gran parte del cine de Clint está marcado por el de Don, pero antes de la aparición de Eastwood, Siegel llevaba años haciendo buenas películas, alguna de las cuales han sido considerada un gran clásico como por ejemplo “La invasión de los ladrones de cuerpos”, película que ha dado origen a numerosos remakes, alguno de ellos bastante aceptables cuando no algo mejor, estoy pensando por ejemplo en “La invasión de los ultracuerpos”  con ese Donald Sutherland y su impresionante final. Pero la peli que traigo es precisamente lo contrario, una adpatación nueva de una película que ya comentó Junior la semana pasada y que fue el debut de Burt Lancaster al lado de Ava Gardner, el original era “Forajidos” de Robert Siodmak, Don Siegel la reversionó en los 60 con el título de “Código del hampa” (en España, “Killers” en USA). Aquí cuenta con el protagonismo de Lee Marvin y Angie Dickinson y el, bastante años después, presidente de los Estados Unidos, Ronald Reagan. Una magnífica película, plena de acción, de interés y de ritmo…Imprescindible.

Tengo más cosas que contar, pero se trata de que os dé los buenos días y no de que os acompañe hasta la sobremesa. Es lo que nos pasa a los fracasados que no sabemos poner fin a nuestros intentos. Pero hagámoslo que ya habrá más semanas.

Ahora toca música y ya que estamos de homenajes, se cumplen 51 años (como los que algunas dicen que tienen)  de que a The Beatles se les concedieran la Orden del Mérito Británico por su contribución a la música, lo que tiene bastante mérito, no sólo británico, porque el grupo se formó en 1962, apenas 3 años antes.
 Ellos también sabían saludar por la mañana:
GOOD MORNING; GOOD MORNING (The Beatles)
good morning, good morning
good morning, good morning
good morning, good morning

nothing to do to save his life call his wife in
nothing to say but what a day how´s your boy been
nothing to do it´s up to you
i´ve got nothing to say but it´s o.k.
good morning, good morning, good morning

going to work don´t want to go feeling low down
heading for home you start to roam then you´re in town

everybody knows there´s nothing doing
everything is closed it´s like a ruin
everyone you see is half asleep

and you´re on your own you´re in the street

after a while you start to smile now you feel cool
then you decide to take a walk by the old school
nothing has changed it´s still the same
i´ve got nothing to say but it´s o.k.
good morning, good morning, good morning

people running round it´s five o´clock
everywhere in town is getting dark
everyone you see is full of life
it´s time for tea and meet the wife

somebody needs to know the time, glad that i´m here
watching the skirts you start to flirt now you´re in gear
go to a show you hope she goes
i´ve got nothing to say but it´s o.k.
good morning, good morning, good morning 

BUENOS DIAS; BUENOS DIAS (Los escarabajos)
buenos dÍas, buenos dÍas
buenos dÍas, buenos dÍas
buenos dÍas, buenos dÍas

nada que hacer para salvar su vida llama a su mujer
nada que decir mÁs que ¡vaya dÍa!, ¿cÓmo estÁ tu hijo?
nada que hacer depende de ti
no tengo nada que decir mÁs que estÁ bien
buenos dÍas, buenos dÍas, buenos dÍas

vas a trabajar, no quieres, te sientes deprimido
de vuelta a casa empiezas a vagar, ya estÁs en la ciudad
todo el mundo sabe que no hay nada que hacer
todo estÁ cerrado es una ruina
toda la gente que ves estÁ medio dormida
y tÚ estas solo estÁs en la calle


al cabo de un rato empiezas a sonreÍr ya te sientes bien
entonces decides dar una vuelta por la vieja escuela
no ha cambiado nada todo sigue igual
no tengo nada que decir mÁs que estÁ bien
buenos dÍas, buenos dÍas, buenos dÍas

la gente corriendo por todas partes, son las cinco en punto
la ciudad entera empieza a oscurecer
toda la gente que ves estÁ llena de vida
es la hora del tÉ y de ver a la mujer

alguien quiere saber la hora, me alegro de estar aquÍ
mirando las faldas empiezas a flirtear, ahora estÁs marchoso
vas a un espectÁculo esperas que ella vaya
no tengo nada que decir mÁs que estÁ bien
buenos dÍas, buenos dÍas, buenos dÍas 



MOSAICO DEL DIA:

Bueno, podía habérselo dedicado a Garzón (Baltasar) o a Clinton (Hillary) que cumplen hoy 60 y 68 años respectivamente deseándoles lo mejor, especialmente a ella, porque más nos vale a todos que a ella le vaya especialmente bien. Pero tengo que recordar a una mujer aun mayor que los dos mencionados, puesto que hoy cumple exactamente 70 años la chica que adornó la pared de mi habitación por primera vez y que era la que más me gustaba, en contra de la opinión general , de aquel trio inicial que se convirtieron en ídolos juveniles de mucho chicos de aquellos entonces. Es Jaclyn Smith, más conocida como Kelly en “Los Ángeles de Charlie”


martes, 25 de octubre de 2016

GUS MORNINS 25/10/16

"La verdad adelgaza y no quiebra, y siempre anda sobre la mentira como aceite en el agua"
                                                                                                      Miguel de Cervantes

Gus, gus, gus.
Después de comprobar que todos los grandes goleadores y jugadores magníficos del mundo levantan la mano y miran al linier cuando un compañero mete el gol solamente para decir que no es fuera de juego, nos aventuramos temerariamente en los terrenos de una semana que huele a investidura política mientras Pablete y sus amigos prometen divertirnos con una serie de juegos florales a las puertas del Congreso. Luego, por supuesto, habrá reparto de galletas policiales y la consabida serie de letanías diciendo que esto es fascismo, que si el poder, que si el régimen del 78 y demás sandeces de los semi-cultos que embaucan a unos cuantos incultos y a otros cuantos que, en teoría, deberían ser más cultos pero...¿de qué sirve que un hombre pierda su alma si hace que la pierdan otros? Pues de mucho, sí señor, porque entre pérdida y pérdida, se rasca un poco de poder y eso tiene una erótica que ríanse ustedes de Monica Bellucci. El caso es que tendremos legislatura muy corta (para febrero de 2018 tenemos nuevas elecciones, me juego el casco) y España siempre, invariablemente, a lo largo de la historia, es un país que tiende a perder el rumbo a no ser que salgan tres o cuatro valientes a poner las cosas en valor y, en este momento, me parece que no hay ninguno.
Así que con éstos malos augurios de vuestro oráculo favorito, vamos con las recomendaciones impuestas por el jefe.
En cuanto a libros, sorprendente me hallo después de haber arramblado en la biblioteca de mi distrito (que, por cierto, tienen a bien tener a mis tres retoños entre sus estanterías) con el Premio Primavera de Novela de 2015 que fue a parar a manos de Juan Eslava Galán, un tipo que me gusta mucho cómo escribe y cómo se adapta al tiempo que describe. Me pasó con aquella maravilla que fue "En busca del unicornio", uno de los mejores Premios Planeta de la historia (en respuesta a tu pregunta de hace unos días, Indi, Miguel Delibes destapó lo que pasaba con el Planeta. Lara ofrecía el premio a algún escritor consagrado a cambio de una nueva novela. Delibes lo rehusó, otros han aceptado no sin cierta vileza en su ánimo) y me divertí mucho con una historia contemporánea sobre un cura que no sabía qué hacer con un montón de hostias consagradas en la Sevilla de la Expo en "Statio Orbis". Ahora me animé a coger esta novela que se llama "Misterioso asesinato en casa de Cervantes" en la que, atendiendo a una serie de documentos del Archivo Histórico Nacional, recrea el famoso asesinato que hubo lugar en la puerta del insigne escritor y que, por mor del artículo 33, llevó a parar con sus huesos a la cárcel sin más prueba que vivir allí. Todo el asunto es aclarado por la Duquesa de Arjona que se rinde admirada al arte del gran escritor y encarga la resolución del caso a una mujer acostumbrada a estas lides, doña Dorotea, que también, cuando la ocasión lo requiere, se convierte en don Teodoro para acceder allí a donde las féminas lo tienen vetado. Escrita con lenguaje cervantino, resulta apasionante en su investigación y descripción de una España llena de estúpidos, engreídos, corruptos y buenos vasallos si tuvieran buenos señores. Toda una gozada para el pensamiento.


Ah, en cuanto a películas voy a enlazarlo con la efemérides. Y es que hoy hace la friolera de veintiún años que se estrenó la versión teatral de "Victor o Victoria" que, aquí en España, fue llevada al escenario por Paloma San Basilio y Francisco Valladares. La película era maravillosa, retrato de una "belle epoque" en el alegre París de los años veinte y realizada con un buen gusto excepcional por parte de un tipo que no siempre sabía sujetar sus instintos cómicos como Blake Edwards, así que es una recomendación genial para que ese mal humor que nos embarga se travista de risa desenfrenada. ¿Recordáis aquella canción fantástica que dedicaban a cierta dama sombría de Sevilla?

THE SHADY DAME FROM SEVILLE

La, la, la, la, la, la, la, la, la, la, da, da
There was once a shady dame from Seville
Used to wander 'roud the town dressed to kill
And men, if they dared, stood and stared

When she passed their way
The lady knocked 'em out
But there's no doubt
'Cos they'd shout, "Olé" all day

Seville isn't that much to shout about
But when she was out traffic stood still
Dressed like a vamp or a Pamplona tramp
She could stampede the menfolk at will

One day came a world famous matador
Rat-tat at her door, bearing a rose
If he distressed her, disturbing her siesta
It's best to say nobody knows

The rest of the tale's not a pretty one
Pity one isn't for sale, only two ears and a tail
Did they find by the blind on her sill
No one knows what's became of the shady dame

La, la, la, la, la, la, la, la
La, la, ah, aha
Ah, aah
The shady dame
From Seville: "Olé"

LA SOMBRÍA DAMA DE SEVILLA

La, la, la, la, la, la, la, la, la, la, da, da
Érase una vez una sombría dama de Sevilla
Que solía rondar la ciudad vestida para matar
Y los hombres osados, privilegiados,  la miraban fijamente.
Cuando ella seguía su camino
La dama les dejaba noqueados
Pero no había duda
Porque ellos le gritaban; “¡Olé!” todo el día.
Sevilla no tiene mucho por lo que gritar
Pero cuando ella salía el tráfico se paralizaba
Vestida como una vampiresa o como un vagabundo de Pamplona
Ella provocaba estampidas entre el populacho.
Un día vino un famoso Matador
Rat-tat a su puerta, llevando una rosa,
Ella se angustió e  interrumpió su siesta
Es mejor decir que nadie supo lo que ocurrió.
El resto del cuento no es muy bonito,
Una pena que no esté todo en venta, solo dos orejas y el rabo,
¿Se encontraron ciegos de pasión en un alféizar?
Nadie lo sabe porque ella se convirtió en una dama sombría.
La, la, la, la, la, la, la, la
La, la, ah, aha
Ah, aah
La dama sombría
De Sevilla: “¡Olé!”


Y para que nos riamos un poco más os dejo la versión que cantó el hombre que debió ganar el Oscar al mejor actor secundario de aquel año, un actor que me caía de fábula y que, además, era realmente bueno. Aquí, quizá, hizo el mejor papel de su carrera. Con ustedes, Robert Preston.


Y para el mosaico, un poco de elegancia no viene mal. Más que nada porque de eso, aquí en España, poco. Suerte que tenemos rincones como el gus para recordarnos que también hay lugares donde recrearse y ser un poco más humanos.



lunes, 24 de octubre de 2016

Gud mornins, 24/10/16

Guuud mornins, cinéfilos

Siempre imaginé que el Paraíso sería una biblioteca (Jorge Luis Borges)


Ya es lunes, por fin es lunes. Hay que empezar a decirlo, que desde que tenemos en el gus unas plumas tan destacadas – por favor no lo toméis con segundas- despertándonos a lo largo de la semana da gusto que lleguen los lunes para saber qué nuevas sorpresas nos esperan a lo largo de la semana. Hoy me toca a mí, ya veis, arrancando la semana, teloneando a esos auténticos tres mosqueteros de las ondas que son nuestros nuevos colaboradores. Y hoy, como Día Internacional de las Bibliotecas que es, y como bibliotecario frustrado que soy, no me he podido resistir a colaros un mosaico con una de las más famosas y mayores colecciones bibliofilias al menos del cine como es la que describió Jean Jacques Annaud en “El nombre de la Rosa”.

Pero no era mi intención hoy convertirme en vuestro Jorge de Burgos o en Ubertino de Casale particular aunque quizá sí la de proponer adentraros en otro tipo de laberintos. En este punto, como diría Danny Rose, me gustaría introducir una coyuntura. Y es que hoy comienza la última semana completa de octubre, y me gustaría que cada una de las últimas semanas de mes hiciésemos algo juntos y algo especial. ¿ Y por qué no recomendarnos cosas? Pues estaría bien que como somos más, ahora trajese aquí su libro o su peli y la compartiese con los demás. No tiene porque ser su libro o su peli favorita, puede ser un libro o una peli que esté relacionada con su situación actual, o que le haya llamado la atención en el mes que acaba o, yo que sé, mil cosas. La veda está abierta y por supuesto podéis recomendar más cosas, mm, no sé, una escapada – a Madeira por ejemplo- un disco, una receta de cocina, una nueva postura sexual que hayáis aprendido. Todo es bienvenido (especialmente lo último citado).

Ea, pues empiezo con la peli. Venga, que hoy por ser primer día me pongo generoso y os voy a hacer un 2x1. Y viene al hilo de uno de los recientes estrenos de cartelera. A finales de septiembre se estrenó en los cines la nueva versión de “Los siete magníficos”. Para ser condescendientes diremos que la nueva adaptación del tándem Fuqua-Whasington (tridente si sumamos a Ethan Hawke) tiene alguna cosa buena, tiene cosas malas y tiene cosas muuuuy malas. Supongo que en su día la versión primigenia de John Sturgess tendría que aguantar algún que otro improperio al ser a su vez el “remake” de “Los siete samuráis” del maestro Akira. Pues bien, “Los 7 samurais” y “Los 7 magníficos”, ahí van mis recomendaciones del mes



La primera es una obra maestra, la segunda no. Pero ni falta que le hace. Se sobra con ser uno de los títulos más populares del western y de la Historia. Estamos en 1960 y entramos de lleno en el terreno de la mitología cinematográfica, con personajes carismáticos e irrepetibles, frases de leyenda y un sentido del espectáculo total. Bryner, McQueen, Coburn, Vaughun, Dexter (Brad, no yo), Bucholz, y por supuesto Bronson en el mejor papel de su carrera junto a sus angelitos mexicanos. Todos contra el sanguinario Wallach, un malo muy bueno (o sea que lo hace muy bien). Con Kurosawa, como con Kevin Roldán, empezó todo seis años atrás. Me atrevería a decir que es la mejor película del Kurosawa “feudal” (que yo lo siento pero me quedo antes con “El infierno del odio” o con “Vivir”) y eso es mucho decir de un tipo que hizo “Trono de sangre” o “La fortaleza escondida”. Con el gran Toshiro Mifune y una puesta en escena magistral. Una película bellísima.

En cuanto a los libros, lo suyo sería recomendar este mes algo del nuevo Premio Nobel, pero es que de oído ando cada vez peor. Así que tendréis que conformaros con que os hable del librito que tengo ahora en mi mesita de noche. Se trata de “Intimidad” del británico de origen indio Hanif Kureishi que escribió los guiones de alguna de las primeras películas de Stephen Frears como “Mi hermosa lavandería”. Otro de los que suenan de vez en cuando para el premio ese que dan los suecos. En la novela que tengo ahora entre manos, nos habla de un hombre que está a punto de abandonar a su mujer y a sus hijos, y se enfrenta a las contradicciones típicas del hombre moderno. Es un librito muy pequeño de apenas 160 páginas – vamos que su paso por la mesita de noche va a ser fugaz- pero que aporta interesantes reflexiones en torno a la política, el amor, la amistad, el sexo. Investigo y descubro que la obra tiene una adaptación cinematográfica que protagonizó el este año oscarizado Mark Rylance. Curiosamente, es una película que vi en su día, pero no logro relacionar su recuerdo con lo que estoy leyendo en la actualidad.


Pues sí, hay que ver cine, y hay que leer e ir a las bibliotecas, sobre todo, como decía Mafalda, ¿ no sería maravilloso el mundo si las bibliotecas fuesen más importantes que los bancos? Nos vemos por aquí el viernes.

AMANTE BANDIDO
Miguel Bosé

Yo seré el viento que va
Navegaré por tú oscuridad
Tú, Rocío, beso frío
Que me quemará
Yo seré tormento y amor
Tú, la marea, que arrastra a los dos
Yo y tú, tú y yo
No dirás que no
No dirás que no
No dirás que no

CHORUS
Seré tu amante bandido, bandido
Corazón corazón malherido
Seré tu amante cautivo, cautivo
Seré auuuuhhh
Pasión privada, dorado enemigo
Huracán, huracán abatido
Me perderé en un momento contigo
Por siempre

Yo seré un hombre por ti
Renunciaré a ser lo que fui
Yo y tú, tú y yo
Sin misterios
Sin misterios
Sin misterios

Repeat - Chorus

Por siempre, seré tu heroe de amor
Uhh Seré tu heroe de amor
Seré tu heroe

CHORUS 2
Seré el amante que muere rendido
Por amor por amor malherido
Seré tu amante bandido bandido
Seré auuuuh
En un oasis prohibido prohibido
Por amor por amor concebido
Me perderé en un momento contigo
Por siempre seré tu héroe de amor
Por siempre seré tu héroe de amor


EL MOSAICO DE HOY


viernes, 21 de octubre de 2016

Gud mornins, 21/10/16

Guuuud mornins, cinéfilos.

Quienes comparten nuestra niñez nunca parecen crecer (Graham Greene) 

Ya es viernes por fin es viernes. Por fin estamos llamando a las puertas del cielo, bien, no hagamos más sangre sobre el temita, sólo estamos a las puertas de un nuevo fin de semana. Y eso quiere decir que nos disponemos una vez más a repasar la lista de estrenos cinematográficos que llegan hoy a la cartelera.

Y por supuesto, entre lo más interesante de estos estrenos obviaremos la llegada de “Mick y Dave buscan rollo serio” cuyo título ya lo dice todo, con Zac Efron buscando rollo serio, claro, y dejando patente que su etapa de adolescente moñas de “High School Musical” quedó definitivamente atrás. O en el otro extremo, de la francesa “Cuando tienes 17 años” un drama carcelario con el tema de la aceptación homosexual de fondo, que francamente, no llama mucho, por mucho André Techiné que lo firme.

Así que centrémonos definitivamente en cosas más reseñables, y  esta semana podríamos empezar con “El contable”, la última película de Gavin O´Connor, autor de “Warrior” o “Pride and Glory”. La película nos cuenta la historia de un anónimo contable y genio de las matemáticas, tranquilo, metódico y padeciendo un leve grado de autismo, pero al parecer con una inquietante doble vida, pues sus ratos libres los dedica a blanquear el dinero de mafiosos, cárteles de la droga, y otros personajes de dudosa reputación. Por si fuera poco, también el pajarito tiene las manos manchadas de sangre. El pajarito no es otro que Ben Afleck, muy bien acompañado por el oscarizado JK Simmons y Anna Kendrick que de este modo hace doblete en la cartelera de este viernes (es el rollo serio de Zac en la peli de antes). A la peli le han llovido palos por todos los lados tas ojo, porque el apellido que más se repite este año en las quinielas de los Oscars al mejor actor es Afleck,… Casey, claro, su interpretación en “Manchester junto al mar” es al parecer excelente y ha levantado la admiración unánime de la crítica que ya ha visto la peli. Pero de eso, ya hablaremos en su día, que aún falta.

De lo que hablamos ahora es de “La chica del tren”. Y su protagonista sí que se merece Oscars, Nobeles, y todo premio que se le ponga por delante. Emily Blunt, una pedazo de actriz como la copa de un pino, es la protagonista de la esperada adaptación del best seller de Paula Hawkins editado en el pasado 2015 y que ya ha batido todos los récords de ventas. Es la historia de Rachel, una joven sumida en una profunda depresión tras divorciarse de su marido. Para librarse de la rutina que supone todos los días viajar en el tren que la trae y la lleva del trabajo, la chica empieza a imaginar una historia sobre una pareja a la que ve también diariamente desde la ventanilla de su vagón. Un día, la realidad se interpondrá a la ilusión, y la historia que está en la cabeza de Rachel dará un giro inesperado. La novela surgió de la experiencia de la propia novelista quien también hacía todos los días un viaje en tren para ir y volver a la redacción del periódico donde curraba. Y un día, pensando, pensando, urdió la trama. No le fue mal, porque en su primera semana en el mercado, la obra se puso ya líder de ventas en Reino Unido, y lo demás es historia. La peli parece estar destinada a correr suerte parecida (y eso que la crítica norteamericana ya ha empezado a hacer de las suyas). Dirige Tate Taylor que se dio a conocer hace un par de temporadas con el drama “Criadas y señoras”. Acercarse al espíritu de una novela que han leído millones de lectores en el mundo era la mayor preocupación de Taylor a la hora de acometer esta adaptación. Por el contrario, la mayor preocupación de la Blunt durante el rodaje de esta película fue que el director no advirtiera durante el mismo su estado de buena esperanza (al final no tuvo más remedio que contarlo cuando la barrigota ya la delataba). La criatura puede llegar con un pan debajo del brazo,  ojo, porque Blunt sí que suena este año seriamente al menos para pillar nominación en el apartado de mejor actriz, esa misma que en el pasado ejercicio le negaron miserablemente tras su interpretación en “Sicario”.

La película española de la semana atiende al nombre de “La próxima piel”. Enigmático título como enigmático es su creador, el particularísimo Isaki Lacuesta que aquí codirige junto a Isa Campo. La película fue la gran triunfadora del último Festival de Cine de Málaga donde se hizo con cuatro galardones y salió como la ganadora moral pese no a haber pillado la Biznaga de Oro al mejor film. “La próxima piel” cuenta la historia de un chaval que regresa a su casa ocho años después de haber desaparecido y haber sido dado por muerto por su propia familia. Convertido ya en un adolescente, surgirán las dudas sobre si es en realidad el niño que dice que fue o si se trata de un impostor. La idea remite al mito de Martin Guerre, aquella película francesa revisitada por Hollywood y por Richard Gere y Jodie Foster en la aséptica “Sommersby”. Los protagonistas del film son el joven Alex Monner, Sergi Lopez y Enma Suárez en su gran año. La duda ahora es si Emma conseguirá la nominación para hacerse con el segundo Goya de su carrera por este film o por ser la “Julieta” de Almodóvar.

Y hete aquí que tontín, tonteando ya hemos llegado por fin a lo alto de nuestro top, la Apuesta de la Semana que este viernes le corresponde a una película norteamericana. Sí, sí, habéis oído bien, ni lituana ni jordana, ni serbocroata, de la misma tierra del tío Sam. La peli en cuestión se llama “Little man” que como todo el mundo sabe podría traducirse en castellano como “Verano en Brooklyn”. O eso al menos es lo que se le ocurrió al becario que estaba de guardia el fin de semana en la fábrica de poner títulos españoles a las películas cuando le tocó semejante marrón. Al menos, por el título ya sabemos que esta película transcurre en Brooklyn durante un verano. La cosa va de dos chavalotes de 13 años de muy distintos orígenes pero con ambiciones artísticas ambos, uno quiere ser pintor y el otro actor. Resulta que se hacen amigos y todo va de perlas hasta que sus respectivas familias se enfrentan por el tema del alquiler de una tienda. Maldito parné que siempre lo jode todo. La historia está al parecer inspirada en un suceso que le ocurrió en la realidad al guionista de la peli, Mauricio Zacharias, habitual del director de la peli al que ya le ha escrito las tres pelis que ha rodado hasta ahora. El tipo se llama Ira Sachs, porque es tipo como Ira Levin, y no tipa como Ira de Fustemberg. Tanto Sachs como Zacharias se empaparon antes de hacer la peli de películas sobre el tema de la infancia; entre las influencias en la peli que citan se encuentran obras maestras del japonés Ozu como "Buenos días" o "He nacido, pero", que como influencias, la verdad que no está nada mal. La cinta se estrenó en el pasado Sundance y ha girado por diversos festivales después como Berlín o Donosti dejando tras de sí un reguero de aplausos y parabienes. Los jóvenes protagonistas son por supuesto dos desconocidos, pero tras ellos hay un reparto donde se esconden ilustres secundarios como Greg Kinnear o Alfred Molina.

Pues hasta aquí el cuento de hoy, y como este viernes la cosa ha ido de hombrecitos, de amistades y de Nueva York, no me queda nada más que despedirme con este impresionante mosaico, uno de los carteles de cine más bonitos de la Historia. Por cierto, que la peli tampoco estaba tan mal. No resbaléis este fin de semana, que os espero el lunes con nuevas historias y nuevas boludeces. Y como se trata de empezar el weekend con buen pie, os dejo con unos tipos la mar de marchosos que siempre consiguen levantarnos el ánimo  que nos cuentan todo todo todo sobre este otro chico muy majo y muy enrollao. De New York, no podía ser de otra manera, claro. Hasta el lunes.

BOY FROM NEW YORK CITY
The Manhattan Transfer

Doom, doom, doom
Doom, doom, doom
Doom, doom, doom
(Oooh-wah, oooh-wah cool, cool Kitty)
(Tell us about the boy from New York City)
(Oooh-wah, oooh-wah c'mon Kitty)
(Tell us about the boy from New York City)
He's kind of tall
He's really fine
Some day I hope
To make him mine, all mine
And he's neat
And oh, so sweet
And just the way he looked at me
He swept me off my feet
(Yeah)
Oo-oh-ooh-whee
You ought to come and see
How he walks (yeah, yeah)
And how he talks (yeah, yeah)
(Oooh-wah, oooh-wah, cool kitty)
(Tell us about)
(The boy from New York City)
He's really down
And he's no clown
He has the finest penthouse
I've ever seen in town
And he's cute
In his mohair suit
And he keeps his pockets full
Of spending loot (yeah)
Oo-oh-ooh-whee
Say you ought to come and see
His dueling scar
And brand new car (yeah, yeah)
Every time he says he loves me
Chills run down my spine
Every time he wants to kiss me
Oh, he makes me feel so fiii-ine
Oh, yeah
Oh, yeah
(Oooh-wah, oooh-wah, cool kitty)
Oh, yeah
(Tell us about the boy from New York City)
Oh, he can dance
(He can dance, take a chance with a little ro)
And make romance
(Dance baby, cause he's a looker)
That's when I fell in love
With just one glance
(He's sweet talking and coooool)
(Tell us about the boy from New York City)
Talkin' 'bout the boy
(Oooh-wah, oooh-wah cool, cool Kitty)
The boy from New York City...
He was shy
And so was I
And now I know I'll never
Ever say goodbye
Oo-oh-ooh-ooooh-whee
Say you ought to come and see
He's the most (yeah, yeah)
From coast to coast (yeah, yeah)
(Oooh-wah, oooh-wah cool, cool Kitty)
Oh, yeah
(Tell us about the boy from New York City)
(Oooh-wah, oooh-wah c'mon Kitty)
Oh, yeah


EL CHICO DE NUEVA YORK
The Manhattan Transfer

Doom, Doom, Doom
Doom, Doom, Doom
Doom, Doom, Doom
 (Oooh-wah, wah-oooh cool, cool Kitty)
(háblanos del chico de New York City)
(Oooh-wah, wah-oooh vamos Kitty)
(háblanos del chico de New York City)
Oh, es tan alto
en realidad es majo
Algún día espero
hacerle mío, sólo mío
Y es limpio
Y, oh, tan dulce
Y sólo la forma en que me miró
Me barrió de mis pies
(Sí)
Oo-oh-oh-whee
Tienes que verle
Cómo camina (sí, sí)
Y cómo habla (sí, sí)


(Oooh-wah, wah-oooh, gatito fresco)
(Cuéntanos)
(del chico de la ciudad de Nueva York)
Es realmente modesto
Y no es ningún payaso
Él tiene el mejor ático
Que he visto en la ciudad
Y está guapo
con su traje de mohair
Y sigue con los bolsillos llenos
aunque gaste un dineral (sí)
Oo-oh-oh-whee
Te digo que tienes que venir a ver
Su cicatriz
Y su nuevo coche (sí, sí)

Cada vez que dice que me ama
Un escalofrío recorre mi espina dorsal
Cada vez que me quiere besar
Oh, me hace sentir tan biiiieeen.
Oh, sí
Oh, sí
(Oooh-wah, wah-oooh,)
Oh, sí
(Cuéntanos sobre el muchacho de New York City)
Oh, él puede bailar
(Puede bailar, prueba con un Little ro)
Y te hace el amor
(oh, nene, con una sola mirada)
Fue asi como me enamoré
A Simple vista
(Habla tan dulce y cooool)

Era tímido
Así era
Y ahora sé que nunca
Nunca me dirá adiós
Oo-oh-oh-oooh-whee
Te digo que tienes que verle
Él es lo más más (sí, sí)
De una costa a otra (sí, sí)

(Oooh-wah, wah-oooh cool, cool Kitty)
Oh, sí
(Cuéntanos sobre el muchacho de New York City)
(Oooh-wah, wah-oooh vamos Kitty)
Oh, sí
(Cuéntanos sobre el muchacho de New York City)
Hablando acerca del niño
(Oooh-wah, wah-oooh cool, cool Kitty)
El chico de la ciudad de Nueva York ...



EL MOSAICO DE HOY