GOOD MORNING 26-03-2021

 

"Me cansan las películas intelectuales con dilemas burgueses" . Bertrand Tavernier

(A veces anticiparse no suele funcionar, aquello de "al que madruga, Dios le ayuda" no siempre se cumple. Por una vez, aprovechando un rato, escribí y colgué este gus ayer por la tarde, pero la realidad trajo una noticia que me obliga a modificarlo un poco, el fallecimiento del gran director francés cuya frase encabeza este gus y que ha desplazado a la de Allan Arkin al que felicitamos por su 87 cumpleaños en el Mosaico. 

Tavernier lejos de películas intelectuales, (todo lo lejos que puede estar un director francés, claro) dejó varios films para recordar siempre, esa maravilla dentro del mundo del jazz que fue "Alrededor de la medianoche" o un drama muy alejado de los dilemas burguesas y mucho más cercano a los problemas reales como era "Hoy empieza todo". Por poner dos ejemplos. 

Descanse en paz el maestro Tavernier)

Gus morninsss cinéfilos nos dé God

 

Pareciera que estamos aplicando cuanrentenas pandémicas a esto del gus de estrenos, una semana si y otra no, para evitar desplazamientos innecesarios y conagios. Pero no, es mi habitual agobio laboral el que me indispone para ser fiel a la cita semanal. Espero que esta semana pueda acabar lo que ahora empieza y tengáis cumplida reseña de todo lo que se estrena en el país en un número suficientemente valorable.

 

Pues hay que decir lo primero que tal vez sea la Semana Santa, huérfana de desplazamientos masivos por segundo año consecutivo, la que ha animado a las distribuidoras a echar el resto y serán 7 los films que se estrenen en más de 10 cines esta semana. Aunque tal vez deberíamos decir 6 y medio, porque uno de ellos es una versión complementaria de una serie para televisión. Empezaremos por ella.

 

LIBERTAD. Una mujer apodada La Llanera (Bebe Rebolledo) sale de prisión tras 17 años. Durante su encierro, ha sido sentada todos los años en el garrote vil e indultada en el último momento. Su hijo Juan (Jason Fernández) nació en la celda y no conoce a su padre, el célebre bandolero Lagartijo (Xavier Deive). Madre e hijo intentarán vivir la libertad que tantos años les ha sido negada mientras son perseguidos por cuadrillas de bandoleros y escopeteros del Gobernador. Lagartijo, Aceituno (Isak Ferriz) y el Gobernador (Luis Callejo) buscan a La Llanera, pero también se buscan entre sí. En la España del siglo XIX no hay sitio para todos, y mucho menos para traidores.

 

Este western hispano dirigido por Enrique Urbizu (“No habrá paz para los malvados”) se estrenará en Movistar+ como serie en 5 capítulos de 50 minutos, pero en cines se ha recortado para hacer un largo de 135. Bandoleros, y gobernadores en la España del XIX puede sonar a Curro Jimenez, pero los tiempos están cambiando y ahora es una mujer, seguramente la más válida de toda la trama, la que acapara el protagonismo. Como diría Fotogramas: Para los que prefieren el cine a las series. Yo diría: Puestos a elegir ir al cine, vete a ver otra que no esté en serie.

 

GODZILLA VS KONG. Con el mundo todavía sacudido por la batalla entre Ghidorah y Godzilla, la humanidad ha comenzado a intentar coexistir con los Titanes. Pero después de que Godzilla comience su propio reinado de terror, los gobiernos deben recurrir a otra leyenda para detenerlo: King Kong. No será tan fácil cuando la compañía Monarch viaja a Skull Island, donde una misteriosa joven conocida por comunicarse con el gigantesco monstruo le advertirá del peligro inminente. Mientras Godzilla arrasa naciones, destruyendo todo a su paso, el destino del mundo en manos de estos dos legendarios Titanes. Kong y Godzilla lucharán, entonces, en una terrible batalla de la que depende nuestro destino.

 

Hace relativamente poco pude ver la película “Godzilla” estrenado hace un par de años. Me sorprendió el traspaso al cine USA de las míticas películas de monstruos nipones manteniendo el modelo en el que los humanos apenas son meros espectadores de la trama, que sufren o agradecen las victorias de algún coloso pero sin que puedan casi intervenir empequeñecidos por el gigantesco poder de las enormes criaturas. Este film también tira de esa tradición, de hecho los dos monstruos ya se enfrentaron en 1962 en un film dirigido por el amigo de Kurosawa, Ishiro Honda. Fotogramas diría: Para nostálgicos de la factoría Toho. Yo diría : No pierdas el tiempo, vete a ver otra.

 

TOM Y JERRY. Tom y Jerry, el gato y el ratón más populares de la historia de la animación, vuelven a reencontrarse. Pero, en esta nueva adaptación en una ubicación distinta, ya que Jerry se ha instalado en el mejor hotel de Nueva York, el cual está preparando "la boda del siglo". La llegada del ratón está causando ciertos inconvenientes que pueden arruinar este gran acontecimiento. Por ello, Kayla (Chloë Moretz), la planificadora de este evento, decide contratar a Tom para atrapar a Jerry. De esta forma, comienza una batalla sin límites entre el gato y el ratón que podría destruir la carrera de Kayla, la boda e, incluso, el hotel.

 

Basada en los míticos personajes de Hanna-Barbera, esta película mezcla animación con acción real. Como he visto algún trocito que a modo de tráiler he pillado de casualidad, puedo decir que recuerda a aquella mezcla maravillosa que fue “Quien mató a Roger Rabbit?”, pero sin lo de “maravillosa”. Aquí, en las escenas que he visto, se detecta claramente que los actores están actuando sin ver el dibujito que se muestra en la imagen y eso lastra mucho el film. Según diría Fotogramas: Para los que el maltrato animal en los dibujos no les parecía inhumano. Yo diría: Muy bien se tiene que dar para que no merezca la pena mejor rescatar aquel video llamado “Festival Tom y Jerry”.

 

OLVIDO Y LEÓN. Después de quince años, Olvido ha aceptado que sus problemas no están relacionados con la relación que mantiene con su hermano gemelo, León, que tiene el síndrome de Down. Podría abandonarlo, pero ha aceptado que lo que le ocurre realmente es que está bajo la influencia de poderes que no conoce y que no identifica bien, que tejen a su alrededor como una araña una cárcel de insatisfacción personal.

 

Secuela de la película de 2004, “León y Olvido” dirigida por el mismo director Xavier Bermúdez y que en su día obtuvo el Premio especial del Jurado del festival de Málaga. Ha pasado el tiempo y las situaciones pueden ser distintas pero la insatisfacción que contaba la primera película no es muy distinta a la que parece que se cuenta ahora. Fotogramas diría: Para amantes de los dramas familiares y los problemas de la discapacidad. Yo diría: Que no digo que no sea de interés, pero apetecer….

 

UN EFECTO OPTICO. Un matrimonio, Alfredo (Pepón Nieto) y Teresa (Carmen Machi), que reside en Burgos decide irse de viaje a Nueva York con una oferta de viaje y hotel que asegura el "todo incluido" para desconectar y realizar todos los planes que aparecen en la guía turística. Sin embargo, cuando llegan a su destino, comienzan a percibir señales que les indican que no están en el lugar que les prometieron en la agencia de viajes. ¿Dónde están en realidad?

 

Se podría decir que su director Juan Cavestany es un tipo especial. Dramaturgo, guionista y director de cine siempre suele dar una vuelta a las cosas que hace alejándose de lo tópico y de lo fácil, además de dotar a sus obras de un humor muy especial, casi no apto para todos los gustos y algo surrealista. En televisión, con “Vergüenza” y  “Vota a Juan”, la primera una obra bastante difícil de ver porque su comicidad no es nada cómoda para el espectador, la segunda puede parecer más tradicional, pero a veces nos muestra caras de la política que pueden parecer divertidas pero dan demasiado en la llaga. Y su película “Gente en sitios” descolocaba en tantas ocasiones que resultaba no ser de fácil consumo. Este film viene precedido de críticas positivas. Para Fotogramas seria: Para gente que busca un humor diferente. Yo diría: Pues he estado a punto de hacerla la apuesta de la semana, no digo más.

 

MONSTER HUNTER. Cuando la teniente Artemis (Milla Jovovich) y sus leales soldados sean transportados a un nuevo y lejano mundo, se enfrentarán a una batalla desesperada por sobrevivir. Allí, deberán derrotar a un gran peligro para la Humanidad: una serie de enormes monstruos con increíbles poderes, dispuestos a destruir todo a su paso. En este nuevo y amenazante entorno Artemis forjará una alianza con un cazador (Tony Jaa) que le enseñará a sobrevivir.

 

Milla Jovovich vuelve a los videojuegos tras “Resident Evil” y sus incontables secuelas. Aquí también nos encontramos con una adaptación de un videojuego y con Paul W.S. Anderson, el mismo director que los “Residente vil”, así que ya estáis avisados. Para Fotogramas sería : Para lúdicos jugadores de espectáculos de acción y fantasía a gran escala. Yo diría: Esteee…Para qué? Casi mejor ponte el juego en la Play y lo disfrutas más.

 

NOMADLAND. Fern (Frances McDormand) es una mujer en sus sesenta que perdió todo en la gran crisis del principio de siglo, y que decide embarcarse en un viaje a través de Oeste Americano. Viviendo en una caravana como un nómada de la actualidad, Fern se cruzará con Chloé Zhaotodo tipo de personas que cambiarán su viaje y a su persona.

 

Las buenas críticas la preceden y sus nominaciones a los Oscar la sitúan como nuestra APUESTA DE LA SEMANA. Otra cosa es que cumpla las expectativas o no confundamos a la McDormand de este film con la de “Tres anuncios en las afueras” o con la De “Fargo”.  O que no comprendamos que se la nomine otra vez por hacer un personaje similar, la mujer representativa de la América Profunda, (en español, cateta de pueblo venido a menos). Algún día habría que discutir sobre la insistencia, más o menos reciente, del cine USA en contarnos su costumbrismo moderno, que ya llevamos unas cuantas películas. Y si no es en cine, nos las muestran en cine. Esta vez está dirigida por una mujer china, Chloé Zhao, convirtiendo el film en una road movie que parece ser interesante. Para Fotogramas sería: Para descubrir que hay vida más allá de los muros de la sociedad de consumo. Yo diría: Para una que ponen que puede merecer la pena, hagamos el esfuerzo que seguro que no nos arrepentimos.

 

Y ya está comentadas las 7, como los samuráis, los magníficos, los enanos, los días de la semana o las vidas de un gato. Y hablando de los gatos y aprovechando que Tony Cantó pasaba por la Comunidad de Madrid la canción nos viene al pelo, la banda sonora de una serie de la época en que ver una serie no era una obligación social y cultural y se hacía por buscar relajación y divertimento.

 

 

 

Y para MOSAICO DEL DIA la imagen de un tipo, un gran actor que hoy cumple 87 años y se mantiene en una forma increíble. Ahí está su demostración junto a Michael Douglas en una serie que creo que debéis ver, en esta época en la que ver series que te recomiendan se ha convertido casi en obligatorio. Se trata de “El método Kominsky” una reflexión muy irónica sobre la vejez y sobre el mundo de los actores. Feliz cumple Allan.